«Удел фотографа — непрерывно исчезающие вещи. И когда они уходят, никакая изобретательность, ничто на свете не заставит их вернуться.»

Анри Картье-Бессон

Появление фотографии само по себе изменило мир. Любое событие теперь может оставить свой след в истории. Всего лишь доля секунды для запечатленная момента в снимок, а память на века.

Лох-Несское чудовище

Несмотря на то, что за мрачным шотландским озером Лох-Несс странности водились с середины 6 века нашей эры, бояться якобы живущих в нем чудовищ по-настоящему стали лишь после того, как туда добралась фотография. Известный (в частности, своей нечеткостью) снимок был сделан, как утверждают, в апреле 1934. Потом были десятилетия яростных дискуссий, несколько дорогостоящих подводных экспедиций, и, конечно, небывалый поток туристов, ежегодно приносивший несколько миллионов долларов прибыли.

Все почти закончилось в 1994, когда было опубликовано сообщение Кристиана Сперлинга о том, что фото было ненастоящим.

Альберт Эйнштейн 

В день, когда была сделана эта фотография, Эйнштейну исполнилось 72 года. 14 марта 1951 года его фотографировали едва ли не все издания, и он был сильно утомлен и раздражен. Фотограф UPI Артур Зассе (Arthur Sasse) был одним из последних, и он очень старался убедить Эйнштейна улыбнуться. Но величайший ум двадцатого века вместо этого показал фотографу язык. В 2009 году оригинальный снимок озорного Эйнштейна был продан с аукциона за 74 тысячи 324 доллара.

“Победа на Тайм-Сквейр”

После окончания Второй Мировой, фотография с моряком, целующим медсестру на Тайм- Сквейр обошла все газеты. Изображение иллюстрирует радость и любовь. По легенде, спустя 40 лет фотограф Alfred Eisenstaedt решил найти сладкую парочку, и у него это получилось. Его встретили счастливые бабушка и дедушка в окружении шумной толпы детишек и внуков! Именно этот снимок считается самой знаменитой фотографией.

“Мучения Омаиры”

13 ноября, 1985. Извержение вулкана Невадо дель Руиз (Колумбия). Горный снег тает, и масса из грязи, земли и воды толщиной 50 метров буквально стирает с лица земли всё на своем пути. Количество погибших превысило 23.000 человек. Катастрофа получила огромнейший отклик во всем мире, отчасти благодаря фотографии маленькой девочки, по имени Омаира Санчаз. Она оказалась в ловушке — по шею в жиже, ее ноги оказались зажаты в бетонной конструкции дома. Спасатели пытались откачать грязь и освободить ребенка, но тщетно. Девочка держалась три дня, после чего заразилась сразу несколькими вирусами.

«Голод в судане»

Фотограф Кевин Картер (Kevin Carter) получил Пулицеровскую премию за фотографию «Голод в Судане», снятую в начале весны 1993 года. В этот день Картер специально прилетел в Судан, снимать сцены голода в маленькой деревне.

«Афганская девочка»

Самая знаменитая фотография Стивена Маккьюри (Steve McCurry), сделанная им в лагере беженцев на афганско-пакистанской границе. Советские вертолеты разрушили деревню юной беженки, вся ее семья погибла, и, прежде чем попасть в лагерь, девочка проделала двухнедельный путь в горах. После публикации в июне 1985 года эта фотография становится иконой National Geographic.

Любопытные факты из истории фотографии

Уже почти двухвековая история фотографии знает и довольно интересные случаи, связанные с находчивыми фотографами, которые, в отсутствие такой высокоразвитой техники, как сейчас, умудрялись усовершенствовать свою работу с помощью подручных средств. Чем же запомнилась история фотографии миру?

«Вид из окна»: Первую в мире фотографию сделал Жозеф Ньепс в 1826 году. На перенесение изображения на пластину у него ушло 8 часов. Называние фотографии было «Вид из окна».

«Тяжелое искусство»: Первая ролькассета — один из прототипов современной фотопленки — на которой помещалось 12 листов светочувствительной бумаги, а, соответственно, и 12 снимков, весила 15 килограммов.

«Первое селфи»: Знаменитый американский фотограф Мэттью Б. Брэди был первым человеком, который сфотографировал самого себя, т. е. сделал автопортрет.

«Земля в объективе»: Первые фотографии, на которых изображена полностью освещенная Земля, известна как «The Blue Marble» («Синий мрамор») и была сделана 7 декабря 1972 командой космического корабля Аполлон 17. Солнце было позади Земли, в то время, когда фотографировали, а Земля полностью освещалась.

«Асфальтовая бумага»: Первая «фотобумага» была из асфальта. Точнее, на медную или стеклянную пластину наносился асфальтовый лак.

«Первый Фотошоп»:  Впервые ретушировать фотографии и по желанию заказчика делать их «цветными», что достигалось раскрашиванием акварелью, стали в 1840 году.

«Разведчица Пиаф»: Французская певица в период оккупации выступала в лагерях для военнопленных на территории Германии, после которых фотографировалась на память с ними и немецкими офицерами. Затем в Париже лица военнопленных вырезали и вклеивали в фальшивые документы. Пиаф ехала в лагерь с повторным визитом и тайно провозила эти паспорта, с которыми некоторым пленным удавалось бежать.

«Фоторужье»: Первые шпионские камеры появились у французских военных еще в 1888 году. Они были замаскированные под пистолет. И это в те времена, когда даже обычные фотоаппараты были экзотикой

«Голубь-фотограф»: наверное, все слышали о том, что голубей использовали в качестве почтальонов, но не все знают, что в начале XX века голуби также «работали» фотографами. Впервые патент на использование голубя для переноски фотокамеры получил в 1908 году Юлиус Нойброннер – немец по происхождению.

«Миллионы за фотку»: Снимок, сделанный в 1999 году Питером Ликом, называется «Фантом». Его стоимость оценивают в 6,5 (!) млн долл. Пока это самая дорогая фотография в мире за всю историю. Питер Лик сделал ее, когда находился в каньоне Антилопы, штат Аризона.

Фотография как искусство

Фотография как искусство – возможность познания необъятного величество этого мира. Она дает нам образ заледеневшей жизни, дает возможность остановить, разъять непрерывность её движения. Всего лишь застывшая картинка которая является своего рода машиной времени. Один взгляд и вы уже в другом часовом поясе, в другом десятилетии с людьми, которым редко видитесь. Фотография пробуждает в нас по настоящему искренние эмоции. Согласитесь, что еще так сильно пробуждает в вас чувства тоски и ностальгии? Можно с уверенностью утверждать, что фотография проявила себя как один из вид искусства.

«Искусство – творческое отражение, воспроизведение действительности в художественных образах.»(какой то там источник). Многие с призрением отреагируют на это утверждение в соотношении с фотографией «Ой, та подумаешь искусство! Цыкнул на кнопочку – от тебе и фотография, многого ума не надо!» А вы попробуйте «цыкнуть» так, что бы это было на самом деле красиво. В одной фотографии можно рассказать тысячи маленьких историй или одну большую — всё зависит от автора. Мир сквозь объектив — уникальное отражение того, как фотограф сумел увидеть закат, рассвет, цветок, митинг, праздник или скорбь множества людей или всего одного человека. Можно дать лишь один совет, но самый главный: прислушайтесь к тому, что говорит вам сердце, и осторожно “подтолкните” свое внимание и свой объектив в этом направлении.

Многие согласятся, что иногда хочется сделать что то особенное, неповторимое. Ну тогда нужно действовать, а не валяться дома, просматривая очередной сериал, пролистывая достойные Инстаграммы с хмурым и завистливым лицом «я тоже так хочу…» Если вам это по настоящему нравится, глупо думать, что у кого-то получается все равно лучше. Нужно действовать.  Да-да, это будет именно искусство, которое вы создали сами – не Леонардо да Винчи, не Микеланджело и не Пикассо – именно вы. А почему нет? Это доступно каждому. Надо только захотеть. Начинать нужно с простых фотографий рода «Я и кот», «Я и дерево», «Я и Эйфелева башня», но при наличие упорства результат с каждым разом вас будет радовать больше.

Положим, свои шедевры мы всегда знаем – только не нужно пытаться убеждать себя в обратном. Некоторые фотографы так упорно стараются добиться абсолютного совершенства, что простыми рядовыми удачами пренебрегают. И тем самым обедняют и себя, и нас. Другие же, напротив, каждый свой снимок видят только в розовом фильтре и лишают себя роскоши критической оценки.Если вам удастся избегнуть таких крайностей (а крайности всегда крайне вредны), то останется только прислушаться к внутреннему голосу. Своему. Он вас никогда не обманет. Ведь главное – чтобы снимок нравился вам самому. Создателю.

И если вам снимок нравится – это искусство. А настоящее искусство достойно выхода в массы – в печать и в свет.

Хороший фотоснимок — это результат наблюдательности, умения чувствовать момент и отправляться на поиски удачного кадра далеко от своей зоны комфорта.